Some articles

Here is some relevant articles available online:

Halljerd Aksnes: Meaning Generation in Music Listening
Finn Holst: Conceptual Integration in Music (2002)
Finn Holst: Hvad man blander når man "blender" (2002)
Ole Kühl: Phrase, gesture and temporality: a cognitive perspective on jazz improvisation
Lawrence M. Zbikowski: Metaphor and Music Theory: Reflections from Cognitive Science
Grady, Oakley, and Coulson: Blending and Metaphor (1999)
Cynthia M. Grund: Intentionality, Food and Music - A Fictionalist Approach (1996)
Peter Gärdenfors: Some Tenets of Cognitive Semantics
Mihailo Antović: Linguistic semantics as a vehicle for a semantics of music (2004)
Lawrence M. Zbikowski: Metaphor and Music (Draft, 2006)

And this one:

Glossary of linguistic terms

Conceptual metaphor in romantic piano music

Small paper about the analysis of the song-like character in romantic piano music using metaphor and conceptual integration. In danish.

Download (Word, 165 kbytes, 31 pages)

Resumé:

Lakoff og Johnsons metaforteori beskriver hvordan mennesker strukturerer deres tilværelse i konceptuelle domæner. Disse domæner er struktureret omkring prototypiske oplevelser, og forstås gennem en proces kaldet metaforiske mapping. I en sådan proces forstås et ukendt konceptuel domæne gennem overførelse af struktur fra et kendt domæne. En sådan sammenhæng mellem to konceptuelle domæner kaldes en konceptuel metafor. Gennem vores sprogbrug kan vi se hvilke konceptuelle metaforer vi benytter, men metaforerne styrer også vores ikke-sproglige omgang med verden. Konceptuelle metaforer er grundlæggende kropsligt funderede, men mange af de metaforer som vi omgiver os med i det daglige er i ligeså høj grad konventionelle.

I musikvidenskaben benyttes metaforteorien dels til at beskrive musikvidenskabelige teoridannelser som udtryk for en bagvedliggende metafor. Men da metaforteorien ikke skelner skarpt mellem oplevelse og sproglig konceptualisering siger teorierne også noget om hvordan vi oplever musik. Således bruger f.eks. Zbikowski ikke alene metaforteori som en metateori om musikvidenskabelige teorier, men også som til perceptionsanalyse. Zbikowski benytter primært de såkaldte konceptuelle blandinger til at forstå lyttesituationen. Således danner musikken en række mentale rum som lytteren samler i et blandingsrum. Musik forstås altså gennem en syntese af dets dele, en syntese som lytteren fortager sig.

For at forstå de to analyserede lyriske klaverstykker anvendes en konceptuel metafor og to konceptuelle blandinger. For det første foreslås en kropslig funderet metaforisk strukturering af tonerummet som et rum hvori flere forskellige lag kan interagere. Dernæst foreslås at klaverets melodistemme (under givne korrespondancer) kan forstås som en konceptuel blanding mellem melodierne og et mere eller mindre specifikt sangidiom. Dermed personificeres melodierne som udtryk for en romantisk stræben efter det subjektive, det karakteristiske – eller i de to analyser, hvor ligheden til børnesangen ’trækker’ betydning fra børneuniverset ind i kunstmusikken. Disse blandingsrum bliver udgangspunkt for en ny konceptuel blanding, nemlig mellem melodierne og resten af satsen.

Some literature

Aksnes, Hallgjerd (2001): Music and Its Resonating Body. Dansk Årbog for Musikforskning, vol. XXIX, s. 81-101.

Cook, Nicholas (1990): Music, Imagination and Culture, Oxford University Press.

Johnson, Mark (1997-98): Embodied Musical Meaning, Theory and Practice 22-23.

Kühl, Ole (2003): Improvisation og tanke. København, Basilisk.

Lakoff, George & Johnson, Mark (1980): Metaphors We Live By. Chicago, The University of Chicago Press.

Michelsen, Morten (1997): Sprog og lyd i analysen af rockmusik. Ph.d.-projekt, Københavns Universitet.

Meyer, Leonard B. (1956): Emotion and Meaning in Music. Chicago, The University of Chicago Press.

Rosch, Eleanor (1975): Universals and Cultural Specifics in Human Categorization. Cross-Cultural Perspectives on Learning 177-206, Sage Publications, Inc.

Scruton, Roger (1997): The Aesthetics of Music, Clarendon Press

Turner, Mark & Fauconnier, Gilles (2002): The Way We Think, Basic Books.

Zbikowski, Lawrence M. (1997-1998): Des Herzraums Abschied: Mark Johnson's Theory of Embodied Knowledge and Music Theory. Theory and Practice 22-23.

Zbikowski, Lawrence M. (2002): Conceptualizing Music Cognitive Structure, Theory, and Analysis, Oxford University Press.

Velkommen til min blog!

I denne blog er det muligt at følge arbejdet med mit speciale (Musikvidenskabeligt Institut, Københavns Universitet) om brugen af kognitiv semantiks teori i analyse og fortolkning af klassisk romantiske orkestermusik.

Min interesse samler sig i første omgang om to teorier om betydningsdannelse, Fauconnier og Turners teori om conceptual integration og Lakoff og Johnson teori om conceptual metaphors. Disse to teorier er igennem de sidste 15 år blevet inddraget i musikanalytisk teori og perceptionsanalyse. Dette sker dels som en beskrivelse af musikanalytisk teori som en metaforisk forståelse af musikoplevelse, men også som en mere direkte beskrivelse af selve musikoplevelsen som metaforisk.